Album · 2025
Seraglio
Une œuvre profondément humaine qui ouvre un espace d’écoute à la voix, au regard et à l’expérience des femmes.
Le compositeur
Serge André, compositeur
Compositeur, pianiste, arrangeur et orchestrateur, Serge André découvre le piano à l’âge de cinq ans. Très tôt, il développe une sensibilité musicale qui l’amène à explorer aussi bien la musique classique que les grands courants contemporains.
Le parcours musical de Serge André commence en 1977 avec la création de son premier orchestre professionnel « Wood Laps ». Originaire de la région parisienne, il se fait rapidement remarquer avec cette formation. Son talent attire bientôt l’attention de la production Barclay, qui lui propose d'accompagner plusieurs artistes de variété. Il collabore comme musicien, arrangeur, orchestrateur et assistant ingénieur du son chez « Studio 1 ». Il participe à de nombreux projets professionnels avec des artistes de renom et fréquente les grands studio Parisiens où il est régulièrement sollicité.
En 1982, il devient démonstrateur pour AKAI International au Salon du Son de Paris. Télé Europe lui commande également la musique du film L’Univers de Nerval, tandis qu’il travaille sur plusieurs projets avec la soprano Suzan Bellin.
L’agitation du show-business parisien ne lui offrant pas l’espace de création qu’il recherche, en 1984 Serge André quitte Paris pour le Sud de la France. À Carcassonne, il fonde l’Espace Musical et se consacre enfin pleinement à la composition. Il y crée des concerts solo avec douze synthétiseurs et deux ordinateurs sur scène. Ces représentations sont organisées au profit de nombreuses causes : Restos du Cœur, Rotary, Table Ronde, recherche contre le cancer, la mucoviscidose et le sida, et associations d’aide aux personnes en situation de handicap.
Parallèlement à son activité de compositeur, il développe un intérêt profond pour les relations entre musique, émotion et bien-être. Cette démarche le conduit à entreprendre des études en musicothérapie et à intervenir dans différents contextes éducatifs, médico-social et culturels. En 2011, à Nanterre université, il participe notamment comme intervenant à un colloque « Ecouter - Agir » organisé de l’INSHEA consacré au handicap, à l’éducation et aux approches innovantes de l’accompagnement. Cette dimension humaine demeure aujourd’hui encore au cœur de sa vision artistique.
Depuis plus de quarante ans, il construit une œuvre personnelle riche de plus d’un millier de compositions déposées à la SACEM. Son univers musical, profondément mélodique et cinématographique, se nourrit d’influences multiples, allant du classique aux musiques du monde, en passant par l’ambient, la musique symphonique et les sonorités électroniques. Chaque œuvre est pensée comme un voyage émotionnel.
De 1986 à 1990, il devient un partenaire très sollicité des artistes locaux. Avec son épouse Marie, ils co-composent plus de trois cents chansons et fondent l’association Les Croisés de la Chanson Française, parrainée par Yves Duteil.
Serge André poursuit parallèlement la création de musiques originales pour différentes compagnies de danse.Au début des années 1990, il collabore comme arrangeur à l’album « NEW AGE » aujourd’hui considéré comme l’une des premières réalisations françaises s’inscrivant dans l’esthétique de ce style. Cette période marque le début d’une recherche artistique centrée sur les émotions, la contemplation et le pouvoir évocateur de la musique instrumentale.
Parallèlement à ses albums, Serge André compose les musiques de nombreux spectacles, parmi lesquels ceux créés par l’association « Carcassonne Terre d’histoires » 1237, L’Énigme, Le Troisième Lieu, Aurence et Jean de Trop, mis en scène par Thierry Almon et Michel Gravale. Présentés dans le grand théâtre de la Cité médiévale de Carcassonne, ces spectacles ont marqué de nombreuses saisons culturelles et attiré des milliers de spectateurs.
En 2010, il crée Khemela, une sculpture sonore présentée au Carrousel du Louvre dans le cadre du Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts, sous le haut patronage du Président de la République Nicolas Sarkozy.
De 2011 à 2016, il créé « The Orchestra Project » avec Marie ANDRÉ et Valérie ALBANESE qui dirigent le projet d’intérêt général « Reborn », une aventure musicale réunissant jusqu’à cinquante musiciens et choristes autour qui interprètent ses oeuvres. L’ensemble a été dirigé pendant 6 ans par son ami le chef d’orchestre Bertrand BAYLE. Cette expérience confirme son goût pour les grandes formations et les projets fédérateurs.
De 2013 à 2018 Serge ANDRÉ compose les musiques sur mesure du « Grand Tournoi de Chevalerie » de la cité de Carcassonne.
En 2019, sa vie bascule lorsqu’il est victime d’un arrêt cardiaque suivi d’un AVC. Après plusieurs jours de coma et un long parcours de rééducation, il retrouve progressivement le chemin de la composition. Cette renaissance personnelle donne une nouvelle profondeur à son écriture.
En 2024, il est appelé à participer aux Grammy Awards et parrainé par Lili HAYDN (Grammy Awards 2019) et Carla PATULLO (Grammy Awards 2024 et 2026) il intègre la prestigieuse Recording Academy.
Serge ANDRÉ s’entoure de musiciens très talentueux parmi lesquels Dominique RIEU, Serge LOPEZ, Tony BALLESTER, Ludovic DUPRÉ, Divna DELMAS, Anouck ANDRÉ, Laurent VELLUZ, Alexandra CHERRINGTON… Son album Hummingbird incarne cette résilience. Inspiré par la légende du colibri, il célèbre la capacité de chacun à renaître après l’épreuve.
Serge André voit son travail salué à l’international par une nomination aux World Entertainment Awards en 2024 pour l’album HUMMINGBIRD
En 2025 Avec SERAGLIO, il rend hommage aux femmes qui, partout dans le monde, luttent chaque jour pour leur liberté, leur dignité et leur droit d’exister. Cet album reçoit également une nomination aux World Entertainment Awards
Son nouvel album, Halcyon Lux, poursuit cette quête intérieure à travers un univers céleste où la lumière, l’espace et l’unité deviennent les fils conducteurs d’une musique apaisée, contemplative et profondément humaine.
À travers chacune de ses œuvres, Serge André poursuit la même ambition : créer une musique qui dépasse les mots, touche l’intime et invite chacun à un voyage intérieur, entre émotion, sérénité et espérance.
Serge ANDRÉ est édité par SOULKITHCHEN editions
De Hummingbird à Seraglio
Avec Seraglio, je veux ouvrir une porte.
Il y a quelques années, mon cœur s’est arrêté. J’ai été considéré comme mort avant que mon pouls ne revienne, faible, presque imperceptible. Ce battement fragile est devenu le point de départ d’un long chemin : réapprendre à vivre, à bouger, à penser, à créer. De cette épreuve est né Hummingbird, un album intime inspiré de la légende amérindienne du colibri qui tente, goutte après goutte, d’éteindre l’incendie de sa forêt.
Comme le colibri, j’ai voulu faire ma part : me reconstruire par la musique, transformer la douleur en force et le silence en mélodie. Ce projet témoignait d’une résilience, mais il ouvrait aussi un regard sur le monde et sur les combats des autres : pour la paix, pour la nature, pour les droits.
En 2025, une évidence s’est imposée : prêter ma voix à celles que l’on n’entend pas, ou si peu — les femmes. Celles qui donnent la vie, celles dont la parole est trop souvent étouffée, ignorée ou minimisée. C’est ainsi qu’est né Seraglio.
Ce mot, qui signifie « sérail », désigne ces lieux clos de l’Empire ottoman où des femmes vivaient retirées, parfois avec leurs enfants. Le projet Seraglio n’est pas un manifeste féministe, mais une œuvre profondément humaine, une invitation à écouter autrement.
On y entend des femmes murmurer, s’appeler, interpeller. Les rythmes captivants et répétitifs rappellent la persistance et la constance de cet appel. Les sonorités orientales évoquent ces lieux de silence imposé, de beauté captive et de force contenue.
Avec Seraglio, je veux ouvrir une porte vers un monde intérieur trop souvent tenu à distance : celui des femmes, de leur regard et de leur vécu. Une musique pour que leur voix résonne un peu plus fort.
Extrait
Les extraits seront bientôt disponibles.
Crédits
Composition — Serge André
Trompette — Dominique Rieux
Basse — Tony Ballester
Guitares — Anouck André, Serge Couret & Serge Lopez
Violoncelle — Divna Delmas
Violon — Ludovic Dupré
Voix — Alexandra Cherrington & Chrystelle Barthe
Saxophone — Laurent Velluz
Batterie — Silvio Centamore
Qamancha — Rasa-lila Buniatyan
Citole, guiterne & flûte — Bertrand Bayle & Laurence Fraisse
Avec le soutien de